从事服装设计工作必须纯熟地控制服装画的画法，由于服装画是表现服装设计意念的必须手腕。

　　今天，服装画越来越为人们所器重，它的功效一直扩展，外套时髦又好搭,上线以来广受好评,新款外套 采用百分百天然优质面料,追求完美舒适感。形式也一直增多，最初重要是作为服装的设计效果图，后来又在服装广告、宣扬和插图等方面大显神通，从一种制造图发展为一种艺术形式。服装画应当比服装自身、比着装模特更具典范，更能反应服装的作风、魅力与特点，因而更加充斥性命力。好的服装画能把服装美的精华、美的灵魂表现出来。当今国外服装画艺术巨匠的作品作风多样、形式新奇、艺术程度高，已存在奇特的观赏价值。 

　　服装设计师画图时，表现的方法并不必定，有的画得很精巧，或像真人一样，有的画很省略简略，必需要配合其应用目标与应用场所来决议如何作画，固然画法可以自在，但仍要以转达衣服格式为目标，所以要受到某种水平的束缚。赋予思惟以适宜的形式是人类最正常的须要。 

　　设想的货色老是沉没不定，倏而即逝，针织衫质地松软，有良好的抗皱性与透气性，并有较大的延伸性与弹性，穿着舒适。

　　要将“隐约”的设法、突现的灵感“固定”住，必需得应用某种适宜的情势。对从事服装设计的人来说，古装画就是一种直观而有效的方式。通过期装画，人可表白设计思维，修改设计观点，打消思维中的含混烦扰，使得新鲜的主意得到表示。 

　　然而，无论是画观赏性的服装画，仍是画适用的服装效果图，都必须具备扎实的美术基础功：严厉的素描、速写和默写练习，以及各种技法的掌握，这些都是取得根本功的必要手腕。
 
　　提起服装画，不难让人想起服装画、服装效果图、服装装饰画等不同的称呼来。

　　实在，都可统称为服装画，是服装画家族中的不同成员。出于社会和服装发展的须要，它们从服装画大家庭中逐步分别出来，构成本人的鲜亮特点。 

　　服装装潢画是近年来新兴的画种，也是从服装画中分别的一种服装表现情势。因为它是“新生儿”，只管身上还带有很多服装画“母体”的特色，却有着坚强的性命力而成长着。服装装饰画重在装潢美和形式美，所采取的工具和资料毫无穷制，从而，表现语言更加多样，表现力也愈加丰盛。各种特别技法和效果层出不穷，人物状态和服装状态也更加变得离奇、怪异。 

　　服装画的各种表现手法，是服装艺术表现语言的多种形式。

　　服装画的夸大伎俩，更具赫然的个性特点，“形”的体现最为显著；服装画的简化手段，“简”是其重要特点，简练、简便、扼要简要；服装画的趣味手法，则别有一番味道在心头。假如说，趣味手段晓之以“情”，那么，服装画的烘托伎俩，品牌男装优雅精品彰显独特品味,复古英伦风的现代演绎.敬请登入。就是重之以“景”了。 

　　服装画的学习和办法的把握亦有多种方法。最易奏效的应首推“临画联合”法。摹仿确实是入门学习的最佳道路。第二阶段：仿制。就是依据所控制的方法，本人构想和发明。第三阶段：变异。就是在自己原已把握的画法基本上，力求转变自己和超出别人。 

　　普通来说， 服装的质地和衣纹的类型取决于纺织品的品种，如毛料服装皱纹少，比，较挺阔，毛呢大衣显得很厚重，夺下垂感，肘部曲折时衣纹简洁，而且粗大，棉料服装褶绉多，而且细碎，无规矩，丝绸织品比较柔软，褶纹较多而长，褶线多呈弧形显得轻飘。 

　　毛料服装的表现办法，用高温烫笔的平面，按素描法一笔笔烘烫出平均的重色调。如果用线描法，用笔要刚劲挺直，轮廓线粗壮夺力，少勾衣褶，能表现出基础结构就行。个别多用于古代人物肖像画。 

　　丝绸织品服装用较低温度的烫笔按素描法烘烫，色调要淡而柔和表现出比绸的光感。线描法多用曲线画。 

　　棉布料服装可用直线或曲线相联合的方式勾烫。 

　　比拟厚实的衣料不易显得出人体的细部构造。丝绸等较薄的服装则能十分显明地体现出人体的细部构造跟动态，假如对人体的结构懂得得深入，以有意识地强调衣纹变化。透过衣服能够看到人体结构跟动态变更，更能显出丝绸的质感。 

　　衣纹是因为人体的结构和动态变化，更能显出丝绸的质感。 

　　衣纹是因为人体的结构和人体活动而发生的，如肋下，肘部，腰膝及裤脚，袖口，衣服下摆等处所的褶纹，岂但多，而且有法则的重复涌现。掌握了它们的法则，不论如何变化都能够正确地把它们画出来。偶尔呈现的衣纹就应当把它们舍弃。有的是应该呈现的衣纹，但又不太显明，就要把这些衣纹强调出来，经由加工收拾，这些衣纹应该可能体现出服装的质感和肢体的动态。